A prima vista, Zootropolis sembra il classico film d’animazione Disney: animali antropomorfi, colori brillanti e una protagonista piena di sogni. Tuttavia, dietro la patina di allegria si nasconde una delle opere più intelligenti e politicamente consapevoli della casa di Burbank.

Disponibile per lo streaming in alta definizione 4K

La storia segue Judy Hopps, un coniglio pieno di energia che sogna di diventare poliziotta nella grande metropoli di Zootropolis, dove prede e predatori vivono — almeno in apparenza — in perfetta armonia. Tuttavia, quando arriva il momento di dimostrare il suo valore, Judy si scontra con una realtà fatta di stereotipi, discriminazioni e diffidenze.

La sua occasione arriva grazie a un’improbabile alleanza con Nick Wilde, una volpe truffaldina ma affascinante, che diventerà il suo partner in un caso di scomparsa che si trasformerà presto in un complotto più grande di entrambi.

Una fiaba sociale mascherata da commedia

Zootropolis riesce a essere allo stesso tempo un film d’avventura, una commedia brillante e un racconto sociale. La forza del film sta nel suo linguaggio doppio: per i bambini è una storia divertente e colorata; per gli adulti, invece, è una riflessione sottile sul pregiudizio e il potere delle etichette.

Attraverso metafore e ironia, la pellicola affronta temi complessi come il razzismo, la paura del diverso e la manipolazione della paura a fini politici. E lo fa con una leggerezza che non banalizza mai. Ogni specie animale diventa uno specchio della società contemporanea, dove anche chi ha buone intenzioni può cadere nella trappola del pregiudizio.

Inoltre, il ritmo è perfetto: dialoghi vivaci, comicità intelligente e una trama poliziesca costruita con cura tengono alta l’attenzione fino alla fine.

Immaginazione e cuore

Visivamente, Zootropolis è un trionfo di creatività. La città è un microcosmo straordinario: quartieri climatici diversi, mezzi di trasporto personalizzati per ogni specie e una quantità di dettagli che premiano la curiosità dello spettatore.

Il messaggio del film, però, è ciò che lo rende davvero memorabile: nessuno è definito da ciò che gli altri si aspettano che sia. Judy e Nick, così diversi, finiscono per rappresentare il coraggio di cambiare prospettiva e di credere nel proprio valore.

La colonna sonora di Shakira, con la canzone “Try Everything”, amplifica il senso di speranza e determinazione che attraversa tutto il film. Non a caso, è diventata un inno motivazionale per una generazione di giovani spettatori.

🦊 Pro & Contro

Valutazione: ★★★★★ (5/5)